色相就是颜色的样子。就像人的脸一样，都是绝无仅有的。也就是色彩的相貌，冷色暖颜色中性色，是色彩最突出的独有尤其的地方，简单来说，他决定“是什么颜色”。光谱上的红、绿、蓝等就是不同色彩的色相、黑色为没有色相的中性色。色相在人眼中的不同是光的波长的长短不同所造成的。红色的波长最长，紫色的波长最短。把红、橙、黄、绿、蓝、紫六种颜色和处在她们各自之间的红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫这六种中间色作为12色相环。能够使人清楚清楚的使人看尤其好彩平衡和冷暖颜色、相比较色等。由12色相环也可以衍生出更多的色相环。
    结构单描，又叫作“形体单描”。这种单描的独有尤其的地方是以线条为主要表示手段，不施明暗，没有光影变化，而着重提出突出物象的结构特点标志。 以熟悉和表示物体自身的结构本质为目的，结构单描的仔细检查常和测量与推理联系起来，透视原理的运用自始至终贯穿在仔细检查的过程中，而不止仅重视于直观的方式。这种表示方法相相比较较理性，可以不重视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素。大家可以试验在纸上画出主要表示结构的结构单描作为练习。结构单描对于美术基础非常不好的同学也可以符合运用。只要用尺子和圆规等工具搭合适适的自动铅即可上手。
    在样本设计中，让图片同时占据两个版面。当在一个跨版中只有一张图片刻，假设只把图片排在某二分之一版中，那末另二分之一版就容易单调，所以在这种物质情形下通例会运用跨版，并且图片放大后会更有拉力，还能把左右两个版面关联起来。图片与色块组合在一块儿排版既不会像只有图片那末单调，还可以利用色块排文字。但是注意色块的颜色不要非常多，且颜色最好来自图片。即把相连两张图片用遍主意互相让开，或者把图片与文字的位置互相交换，这样做可以有效突破图片绝对对齐的单调，且由于有一定的规律，所以也不会对视物感觉流程造成太大影响。

    极简主义风格设计也是由传统设计高级演变演变而来，极简主义风格的设计，也要符合传统设计中的基本要求，在符合基本要求的同时也要以简约主义为中心来达到设计目的。设计发展到今天，除了设计本身的作用之外，还应该表示出来出设计与运用者有所交流的一个精神作用，所以设计中以人为本的设计理念是首重要的条目的，在极简主义设计深刻深思的线索中，不可以以太过于追求艺术的感官，而不重视设计针对人而产生的艺术方式，设计中既要思索问题人的尺度问题，同时也要兼顾设计中对产品品牌宣传的有经验。同时也担保品牌在产品中想要表示的文化尤其的性质。传统艺术中，追求极简的表示手法来表示物质本身一直是艺术的最高境界，极简主义风格在设计行业里更加的合适，设计师在少了其他可以过滤的产品信息，可以通过简单的调配颜色、造型、logo来表示设计语言，这样的设计在现代社会中往往会表示出来的更加经典、更加灵活、更加实用。传统设计在表示产品信息的同时又要兼顾产品品牌的市场效应，这样限制过多，设计师在设计中的很多想法会在许多个的限制中被“扼杀”，在设计中对艺术的追求和设计对象的品牌的市场效应左右不能兼顾，这样一样会造成设计中有非常多的重复设计语言，在消除多余信息的同时，也变相的放大了产品本身的品牌效应。
    样本设计中，色彩是来渲染气氛的一种特殊形式，广告平面里的那些色彩，其作用力就是强化每个人对平面视觉效果的熟知性，衬托平面设计最终的形象和目的。色彩与我们的人知长情和心理变化是紧密相连的，有时色彩能够传递无形的语言，有时色彩能够烘托全面的气氛，大众对于平面设计作品的第一视觉印象就是从色彩这里体会到的，所以在这里提到：色彩在平面设计中是告知性的作用。样本方案对于每项工作来讲是一个尤为重要的工作布局，没有方案，就没有下一步的工作思路，在样本的设计流程中，有两点重要的因素：一是定位，二是方案，往往在与客户交流中，客户关注最多的方面就是我们的策划设计方案了，客户心理也很清楚，方案关系到自己这本样本是否能够发挥真正的效益和功能性，所以说我们设计师要学会总结样本的执行方案。
    样本是一种对外宣传的视觉表达方式，通过基本的画面设计表达自己的主题。好的宣传样本设计可以完美的展现企业文化和产品，让人们直观深入的了解企业，留给人们深刻印象，树立良好的品牌形象，以促进销售。宣传样本设计在了解企业用户需求的基础上，以宣传册制作目的为重要参考，以产品特点、用户特征为依据，以市场为目标，来进行整体策划，确定结构框架、色调、图文、表现方式、设计风格等内容及有效的策略，并合理调动一切设计要素，将他们有机地融合在一起，服务于内涵，达到企业宣传的目的。
    样本是一种精神产品，更是文化产品，其使用价值是优先于审美价值的，并且样本的功能性与艺术性具有高度的统一性。能否做到艺术性与功能性的完美统一，是设计师观念的体现。凡是优秀的样本设计作品，其艺术性必然闪耀出光辉，因为在艺术性之中必然融合了功能的意义。只有艺术性与功能性的完美结合，才能创造出样本的艺术价值。