画册设计不能够喧宾夺主。被淡化的文字和简单的背景都是为了让浏览着把视线集中到画册上。 所谓的画册设计指的是内容并不是视觉效果，内容要以直观、干净并且利量的方式呈现你所要表达的信息。这里的简说的是画册版式上的简。里面的内容才是画册设计的重中之重，不论这些是文字或是照片再或是画册设计。南京画册设计中极为重要的几点,因为实际操作中,还要根据客户的立意去改变,这也是商业设计和艺术设计的区别!平面设计以人为本,有时这个人是指特定的客户,很多客户是不懂设计的,对于好的平面设计并不欣赏,这也是许多平面设计师避免不了的事。
    一本优秀的企业画册，应该是给人以艺术的感染、实力的展现、精神的呈现，而不是枯燥的文字和呆板的图片。在画册制作、设计的过程中，我们会依据不同内容、不同的主题特征，进行优势整合，统筹规划，使画册在整体和谐中求创新。了解画册设计的六个基本原则，可以让我们的画册更吸引人。有一个文案创作人员奉命为客户已经通过的画册页面配标题。画面是一辆拖着光影、似乎在高速行驶的汽车，他想了很久，没有合适的表达，勉强用“将一切远远抛在后面”来表现汽车加速凌厉的特性，但总体感觉标题和画面还是不匹配，没有生命力。所以能够非常巧妙地实现文字化和视觉化的创意才是好的创意。
    平面设计版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他，突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 趣味性与独创性 版面构成中的趣味性，主要是指形式美的情境。这是一种活泼性的版面视觉语言。
    创艺享预设重新预设排版公司画册，也带来了以前预设的公司画册，创艺享预设预设师发觉很多公司的画册都喜欢塞得满满的，文字和图片挤满了每个页面，惟恐落下什么，总觉得达到规定时间紧点就心情稳定了，其是否符合国人阅览习惯或者广泛分散是否有帮助就不能而蝉儿，但可以发觉的是国人很多习惯是相通的，就比如劝人赞成，若话说的过满过死，让人没有掉转的余地，反而惹人反感，但讲话留三分，给人余地，让人思索回想，效果更佳。而这种留余地的方法用在画册中也就是留白，不是颜色的白，而是空白的白，它可以让画册预设表示出来出一种高雅的气质，也就是格调，让受众有一定的联想空间，不至于领会艺术品的美疲劳。
    不同的色彩代表不同时期的心情，不同时期心情代表的心情又是不尽相同的，因此在广告设计中只有掌握了这些色彩代表的心理因素，才能使广告起到真正的作用，吸引广大的消费者，抓住了色彩的运用就是抓住了消费者的心理，这样广告才起到了应有的作用。广告的色彩是极其丰富的，商品的色彩、文字的色彩，各种形象的色彩都参与进来，形成广告色彩的千变万化。广告色彩的整体效果取决于广告主题的需要以及消费者对色彩的喜好，并以此为依据来决定色彩的选择与搭配。我们可能知道采用哪些种类的色彩搭配可以增强设计传达信息的能力，广告的用色好比人的肤色，而人的肤色能够反映出他们的健康及精神状态是否良好。一般情况下，鲜明、和谐、明快的色彩会让人眼睛为之一亮；而杂乱、灰暗、陈旧的色彩则不能吸引注意力。有此可见色彩在广告设计中的重要价值。但视觉上的色彩传达仅仅是次要的，重要的是我们必须注意色彩传递的内容，以及公众对某种色彩反映的理解，这样才可以帮助我们在心理或情感上传达最主要的信息。
    再有就是正文的排列方式取决于字符大小，段落的宽幅和行距段距。一般正文字符大小在8号左右，这样不会让正文的文字很突兀。一个段落的宽度在平时没有注意的情况下比较容易出问题，一般人看一行文字过长的时候再换行去看另外一行就很难找到接下一行的文字，所以在平时画册排版要注意段落的行宽不要过长。在最基本的常识里，字距要小于行距，行距要小于段距，只有这样才能清楚的分的清一行字，一段字等。有时候能看到有些设计师做着似乎横着可以读，竖着好像也可以读，至于到底是怎样，就难住了读者，甚至于闹笑话。
    艺术来源于生活，艺术也是服务于生活。设计师的灵感来源于现实生活，通过现实生活寻找创作灵感，设计出更多的便于人们生活的作品。手提袋印刷设计时，应针对该产品被手提袋的对象，充分了解产品的实用及其他特点进行创意构思;整个手提袋是呈现传统风格还是当今时代感;所使用的材料是纸质还是自然界的天然物品;前期需考虑好;手提袋正面一般以公司LOGO和公司名称为主，或者公司广告语;重点树立品牌、扩大销售;图案上应追求新颖、前卫的观念;如体现传统风格的图案可选用国画、书法、雕刻、剪纸艺术等;时尚创意风格需打破常规，可结合日常生活中常见常用的物品或其他方面使视觉上产生错觉，达到吸引目光赢得百分之百的回头率;手提袋最终目的就是赚取顾客目光。
    画册留白可通过对文字在版面中位置、大小的调控，在版式上营造一个让人联想的虚实意境，从而找到一个绝佳的角度来提升画册的格调，可能你会觉得留白的运用是很难掌握的。留白源自于中国画技法，是指在画面中留下相应的空白，其追求的是一种“此处无物胜有物，无声胜有声”的意境，是中国画追求的一种精神境界。而格调是一种审美形态，是对艺术品内涵的外部折射，其定位有助于提高艺术作品的品味。但其实我们在做画册设计时，会用到大量的图片和素材，而在进行设计做创意的过程中我们会根据不同角度的需要来进行图片和素材的裁剪处理，有时候甚至会故意裁去图片中相对主要的部分，留下不要的部分作为比较大的空白空间。其裁剪后的效果从整体构图上可以明显看出，恰恰是留白更好的凸显了主体元素，因为“残缺”更是带给人不一样的美感。通过版式设计中形式、色彩两方面的研究，将留白的应用定格为表现画册设计内涵，这有助于对提升当下商业画册设计的格调。